Интервью
Проект «hic et nunc»
«Наше общество испытывает зачастую неосознанную потребность окружать себя красотой. Мы верим в новое открытие прикладного искусства, древних или очень современных форм самовыражения, которые сосуществуют с дизайном, создавая гармонию, восхищение и комфорт».
Жизненные и профессиональные пути Луки Де Бона и Дарио Де Мео пересекаются между Миланом и регионом Венето. С момента основания студии Debonademeo в Падуе и Милане в 2013 г. они сотрудничают с известными брендами в области мебели, освещения и декора, занимаясь дизайном интерьеров, арт-дирекцией, концептуальным дизайном и разработкой продуктов. В совместной работе они усовершенствовали инновационный подход к проектам, который объединяет архитектуру, дизайн и графику, а также ведут преподавательскую деятельность в школах и университетах.
Для Дебонадемео быть дизайнером — это, прежде всего, постоянно проводить исследования, понимать, где находится предел, и пытаться выйти за него так, чтобы найти себя в еще не изведанных областях. Это означает постоянное стремление к инновациям через эксперименты и желание привнести в массовое производство качество ремесленных процессов.
С помощью этого метода в компании Wall&decò были созданы многочисленные коллекции обоев, полученные путем графической обработки фотоизображений. Сотрудничество с компанией Karman привело к созданию серии систем освещения, в том числе подвесных светильников Leda (различных форм) и Gonzaga; потолочного светильника R.O.M.A. и подвесного светильника Sibilla, первый из которых выполнен из гипса, а второй из металла; Notredame, настенного светильника из технического мрамора; серии Nando, подвесных и настенных светильников из металла. Для компании Medulum они разработали и выпустили: Loggia — серию тканевых кресел; Prospecto — сервант и шкаф из дерева с распашными дверцами; Palafitte — серию столов и открытый книжный шкаф из ореха. Для Cizeta они разработали семейство стульев Tenues с креслом и табуретом (в вариантах из кожи и ткани), а для Borzalino — семейство диванов Ayton в модульных угловых вариантах из ткани с обивкой из кожи. В 2021 году кресло Hammock, произведенное совместно с Adrenalina, было удостоено премии Archiproducts Design Awards в категории «Мебель». В 2023 году для Adrenalina, арт-директорами которой они также являются, была создана коллекция Passepartout: калейдоскопическая система, состоящая из модульных сидений и дополнений, которые позволяют создавать бесконечные комбинации. А недавно для компании Incalmi студия Debonademeo представила новый проект Ossimori: семейство модульных предметов мебели, в котором сочетаются традиционное мастерство и инновации, характеризующиеся использованием природных материалов.
Как началось ваше сотрудничество, между Миланом и Венето, архитектором Лукой и дизайнером Дарио? Является ли идея путешествия частью вашего представления о проекте?
Наша история — это не история дружбы, переросшей в сотрудничество, скорее наоборот. Мы встретились случайно, благодаря общему контакту, и в силу профессиональной необходимости начали работать вместе над проектом. Мы думали, что наши разные навыки добавят ценности идеям, но обнаружили спонтанный поток мыслей и полное совпадение ролей. Настолько, что если кто-то спросит нас, кто из нас креативнее, а кто техничнее, мы не будем знать, как ответить.
Мы оба родом из Венето, но познакомились в Милане, где учились и получили первый опыт работы в профессиональных студиях. Со временем, в результате различных переездов, Падуя и Милан стали одним местом, связанным между собой поездкой на поезде или на машине. Путешествия по Италии и за ее пределы стали для нас настоящим творческим этапом, возможностью свободно общаться и принимать решения, которые были приняты на основе впечатлений от путешествий, увиденных пейзажей и встреч.
Вы работаете в разных секторах, от фирменного стиля до арт-дирекции и дизайна продуктов. Какой метод вы используете для работы с такими разными проектами?
Несколько лет назад один известный теоретик и куратор написал, что наш метод проектирования — это представление hic et nunc. Со временем мы поняли, что эта латинская фраза прекрасно описывает наше отношение к решению любой дизайнерской задачи путем посещения компаний, выслушивания действующих лиц, осмотра, наблюдения за производственной цепочкой, анализа истории и проекции на будущее в потребности общества, а затем внедрения нашего видения, которое опирается на различные формы искусства и путешествия, чтобы рассказать историю и вызвать эмоции.
Для нас проектировать означает закладывать основы для создания осязаемых и универсальных смыслов в различных масштабах, будь то объект или художественный процесс.
Вы утверждаете, что хотите «преодолеть дуализм формы и функции, обогатив их выразительной ценностью». Что именно это означает? Как это проявляется в Вашей работе?
Мы считаем, что современному дизайну больше не нужно выпускать на рынок продукты, предназначенные для выполнения различных функций, связанных с повседневной жизнью пользователей. При этом мы с недоверием относимся к очень модному сегодня авторскому дизайну, который предстает как самореферентное самовыражение, направленное на создание художественных объектов, далеких от реальности. Мы также дистанцируемся от того самозваного дизайна, который, следуя за модой, зачастую порождает нерациональные производственные процессы.
Мы хотим быть все более и более способными создавать продукты, которые работают захватывающе, эстетическая ценность которых заключается в гармонии между формой и материалом, в балансе между традициями и инновациями, экологией и технологиями.
Какова, на Ваш взгляд, должна быть сегодня роль декора и орнамента в дизайне интерьера?
Там, где живет красота, рождается добро. Наше общество испытывает зачастую неосознанную потребность окружать себя красотой. Мы верим в возрождение прикладного искусства, древних или очень современных форм самовыражения, которые сосуществуют с дизайном, создавая гармонию, восхищение, комфорт.
Используете ли Вы в своих проектах керамические материалы? Разрабатывали ли Вы декоры для керамики?
Керамика — это материал, который нам очень хорошо знаком. Недалеко от Падуи находится керамический кластер Нове, который мы часто его посещаем. Кроме того, в течение нескольких лет мы следили за художественным направлением одной из компаний этого сектора, помогая ей в смене поколений, что также соответствовало стилистической эволюции.
Еще один интересный опыт — разработка коллекции плитки с использованием инкрустации натуральным камнем.
Каковы Ваши планы на будущее?
Мы уже работаем над новыми предложениями на 2024 год в различных отраслях. В частности, мы решили попробовать свои силы в разработке новой концепции кухни для известной компании, которая стремится к инновационным методам и процессам. Лето — время исследований, путешествий и размышлений. Среди ближайших встреч — выставка Inout в Римини, для которой нам было предложено разработать макет утопического гостиничного номера, и выставка Edit Napoli, где мы представим новые результаты исследования материалов, цветов и восприятия под названием Ossimori, которое мы проводим в сотрудничестве с компанией Incalmi.
Сентябрь 2023
БИОГРАФИЯ
БИОГРАФИЯ
Лука Де Бона и Дарио Де Мео основали студию Debonademeo, расположенную в Падуе и Милане. Характерной чертой проектов является двойная перспектива, направленная на преодоление дуализма «форма-функция» путем обогащения их выразительной ценностью. Микро- и макромасштабные исследования, в которых по-новому интерпретируются и объединяются различные области архитектуры, дизайна, графики и искусства для создания готовых творений и контекстов, способных рассказывать истории и вызывать эмоции. Провозгласив «hic et nunc» своим собственным методологическим манифестом, дизайнеры соединяют различные сигналы прошлого и настоящего, чтобы воплотить их в творческие стратегии в рамках инновационного подхода к фирменному стилю, арт-дирекции и дизайну продуктов.
