Интервью
Гибридизация, от ложки до города | Алессандра Коппа
Студия Джулио Чеппи, основателя проектной группы Total Tool, – чье название отсылает нас к легендарному коллективу “Global Tools”, основанному в 1973 году в редакционных офисах журнала Casabella, в то время под руководством Алессандро Мендини, в котором сотрудничали такие профессионалы как Ремо Бути, Риккардо Дализи, Адальберто Даль Лаго, Уго Ла Пьетра, Гаэтано Пеше, Джанни Петтена и Этторе Соттсасс, а также такие группы как Superstudio, Archizoom, Gruppo 9999, UFO и Ziggurat – располагается на этаже 8+1 высотного здания напротив небоскреба, где с недавнего времени находится администрация региона Ломбардия. «Плюс один», потому что лифт не доходит до этого этажа и надо подняться по лестнице на один этаж выше восьмого. Лофт, в котором располагается квартира-студия, был реконструирован Джулио в здании, построенном по проекту Витториано Вигано, а интерьер – в котором нашли свое место произведения искусства, предметы дизайна и разрабатываемые проекты – полностью отражает как название, так и философию студии: взаимодействие дисциплин, гибридизация и стремление «выйти за рамки».
«Студия Total Tool базируется на двух основополагающих принципах: первый – это междисциплинарность, поскольку студия занимается дизайном, архитектурой и коммуникацией комбинированным образом и без специализированного подхода. Этот метод является частью моей подготовки: сначала я изучал визуальную коммуникацию, затем архитектуру, потом дизайн. Мой рабочий метод состоит в том, чтобы скрещивать проектные дисциплины. Это важно, потому что второй принцип заключается в том, чтобы разрабатывать проекты с расчетом длительной временной перспективы, не поддаваясь общепринятой на данный момент стилистической практике. В общем, мне импонирует идея о том, что проект похож на построение ДНК и создание принципов и правил, которые наполняются содержанием и обретают свою форму во времени. Форма это то, что передается через коммуникацию, через продукт, через пространство, необходимое предприятию, учреждению, чтобы продемонстрировать свой сущностный и внешний образ».
Этот междисциплинарный метод работы над проектом позволил вам создать продукты очень разные между собой, но все они объединены вашим комплексным подходом к теме. Какие проекты стали наиболее важными с тех пор как вы создали студию в 1999 году?
Действительно, у нас редко бывают похожие между собой проекты, в этом вся прелесть нашего метода работы! Один из наиболее любимых моих проектов – это работа для программы Reggio Children: помимо написания книги Дети, пространства, отношения: метапроект детской среды, которая стала своего рода открытым учебником по теме как проектировать ясли для сенсорного развития детей, мы создали «ателье воды и энергии», т.е. настоящую исследовательскую лабораторию, где дети с помощью пяти больших инсталляций исследуют и экспериментируют, пытаясь понять, как функционирует большая электростанция и как гора, территория, лес могут генерировать электрическую энергию и для чего она нужна. В процессе обучения дети приучаются внимательно и бережно относиться к территории и природе. Таким образом, это открытый проект в постоянном развитии.
Без сомнения, говоря о материалах, – еще одна моя любимая тема, связанная с моим прошлым опытом в Domus Academy – я бы назвал проект, который мы реализовали совместно с компанией SVGOMMA, небольшим предприятием, производящим изделия из силикона и резины по заказу крупных компаний. Мы выстроили таким образом наши деловые отношения, чтобы они могли не зависеть от требований отдела закупок, что позволяло им формулировать только экономичную оферту, но зато мы создали лабораторию SVGOMMALAB. В итоге мы начали направлять исследования в сферу рынка эластомеров, и первые результаты были удостоены премии на ХХ конкурсе Золотой Циркуль, благодаря специальной инновации по окрашиванию силикона с применением металлизированных пигментов, поэтому сегодня можно производить силикон с серебристой, золотистой, бронзовой отделкой, что находит свое применение в предметах домашнего обихода, а также в одежде и медицинской отрасли. Для компании SVGOMMA мы сделали большую работу в плане коммуникации, дизайна новых продуктов, конкурсов с Университетом Политекнико. Таким образом проект стал «процессом», а результат заключается в том, что теперь эта компания может предлагать новые аппликативные решения для своей продукции, что расширило их позиции поставщиков до уровня со-дизайнера.
Среди проектов Total Tool я бы также назвал Автогриль Villoresi Est на автостраде Milano-Laghi, задуманный как своего рода сложный «энергетический организм» с активной обширной кровлей, работа над которым продолжалась семь лет и завершилась в 2015 году. Он непосредственно связан со старым Автогрилем Бьянкетти на другой стороне автострады. В результате сложной оркестровки технических, инженерных и архитектурных аспектов получилось очень инновационное сооружение с точки зрения энергетической эффективности и потребления, в котором особое внимание уделено культуре обслуживания, дизайну с особым подходом Design for all, основанном на инклюзивном принципе.
Возвращаясь к твоей любимой теме материалов, помимо силикона, ты работал когда-нибудь с керамикой? В прошлом году, я помню, ты выступил на Cersaie с очень интересной конференцией по теме коммуникации рекламных кампаний по керамике с обзором тысячи номеров журнала Domus, начиная с 1928 года…
На встрече с журналом Domus я представил проект под названием «Слова керамики», своего рода анализ коммуникации через рекламу, изучив 1000 номеров журнала Domus, т.е. двадцатилетняя история помогла понять, как менялись рекламные кампании итальянских производителей керамики во времени, отражая целый ряд тенденций. Мы организовали эту работу методом полярности и наблюдали, как во времени рекламные страницы получали разный смысл и значение. Например, одна из полярностей была сформулирована как «фигуративная-абстрактная», т.е. была ли презентация керамики прямонаправленной или опосредованной и проследили, как эти тенденции менялись во времени. Кроме того, мы рассмотрели, насколько в коммуникации выделяется один продукт или вся обстановка, его включающая. Сначала центральное место отводилось продукту, затем расширили горизонты до обстановки, настроения, архитектуры. Мы заметили, что раньше повествование больше носило технический характер, а затем оно становилось более эмоциональным, фантазийным. В 1972 году итальянская керамика уже освоила тему земли как исходного материала, и тогда уже говорили о керамике как источнике истинных эмоций, предвосхищая актуальнейшую идею о прослеживаемости происхождения, согласно которой итальянская керамика отличается от испанской и китайской уже хотя бы потому, что внутри нее содержится другая земля. Другой интересный аспект заключен в том, насколько предприятие посвящает тебя в производственный процесс (дает возможность заглянуть на фабрику) или демонстрирует только окончательный продукт. Уже в шестидесятые годы некоторые предприятия подчеркивали свою гордость за производство. Кроме того, есть тема керамической имитации других материалов, таких как дерево, и каким образом можно предлагать керамику под видом другого материала, к примеру, драгоценного камня.
Как проектировщик, что ты думаешь о керамике, похожей на дерево или камень?
Это именно та тема, над которой я работаю в настоящий момент для Target Group. Идея заключается в том, чтобы создать «имитационно-провокационную» коллекцию (еще не знаю точно, как ее назвать), в которой керамика будет создавать ощущение прогулки по Луне или Марсу. Попытаюсь объяснить получше. Я хочу «сымитировать» нечто, что в реальности недосягаемо и невозможно получить: нечто «настоящее-поддельное». Я предложил идею «подражательной аутентичности», пытаясь создать поверхности, напоминающие камни Луны и Марса (более железистые и песчаные на Марсе и более металлизированные лунные камни), исходя из наблюдений Галилея.
Как по-твоему, на какие направления развития керамического материала должны делать ставку предприятия?
Возможно, со стороны предприятий следует уделить больше внимания аспектам, позволяющим рассматривать керамику не только как «декор» или как «поверхность», хотя это и неизбежно и стало своего рода «наваждением». В условиях насыщенного рынка, где с одной стороны китайцы, а с другой бразильцы и испанцы, итальянское первенство следует защищать в плане качества, производственного умения и способности объяснить, почему итальянская керамика лучшая, помогать архитекторам, проектировщикам и потребителям проникнуть в природу материала и его свойства, в его производственные характеристики. Кроме того, по-моему, необходимо научиться работать над трехмерностью, объемностью. А еще мне думается, что имеют перспективу интегрированные решения керамики с другими материалами. Я убежден, что мы не должны мыслить категориями мономатерии, потому что потенциал каждого отдельного материала заключен в его способности интегрироваться с помощью умной технологии с другими материалами. И снова возвращаемся к гибридизации.
БИОГРАФИЯ
Джулио Чеппи, архитектор и дизайнер, окончил Политехническую школу в Милане и получил степень Phd в Миланском Политехническом Университете, где в настоящее время является исследователем и преподавателем с 1994 года.
Будучи преподавателем по контракту в Interaction Design Institute в городе Ивреа и на факультете архитектуры в Генуе, Турине, Риме, в миланском университете Каттолика, основал в 2005 году и руководит программой Master in Business Design в школе дизайна Domus Academy.
Он занимается сенсорным проектированием и дизайном материалов, разработкой новых технологий и стратегиями идентичности.
До 1997 года координирует исследовательский центр в Domus Academy и позже становится senior design consultant в компании Philips Design.
В 1999 году он создает Total Tool, компанию со специализацией visioning & design strategy с офисами в Милане и Буэнос-Айресе, чьи разработки получили 6 номинаций в конкурсе Золотой Циркуль, упоминание в ICSID Hall of Fame, 2 победы в Национальной премии за инновации от Confcommercio, Премию Dedalo Minosse за проектирование Design for all.
Он сотрудничает с такими компаниями как Auchan, Autogrill, Bhartyia, Coop, Deborah, Ikea, Luceplan, Mitsubishi, Nissan, Nike, PepsiCo, Pininfarina, Pirelli, SaporitiItalia, Unilever, Viacom, Versace, Vertu, 3M и учреждениями, как Архив разоружения, Муниципалитет Милана, Европейское Сообщество, Federlegno, Reggio Children, Турин 2006.
Он проводил семинары и конференции в более чем 25 странах, написал многочисленные статьи по дизайну и культуре проектирования.
Он живет и работает в Милане и на озере Комо, где родился в 1965 году.