Public Space Art

Un nouvel espace public a été inauguré en septembre 2024 à Castelnuovo Rangone. Il s’agit d’un élément supplémentaire du plan de régénération urbaine de la municipalité, qui vise à créer d’authentiques galeries en plein air grâce à des peintures murales d’auteur et à des espaces d’art urbain. La nouvelle Place, qui porte le nom du journaliste et écrivain Edmondo Berselli, est configurée comme un « lien » entre le centre historique et l’école/parc Rio Gamberi.

Après la démolition de l’ancien cinéma Verdi, un vide urbain s’était créé dans le tissu bâti compact du centre. La nouvelle place a donc été conçue pour devenir un salon culturel en plein air, un lieu central de rencontre et d’agrégation pour la communauté, un espace adapté à l’organisation d’événements, de projections et d’initiatives, mais aussi une zone de détente à l’ombre pendant les chaudes journées d’été. L’intervention du Studio SG est partie de l’interprétation du lieu, du rôle du bâtiment préexistant, de la vocation cinématographique d’origine et de la nouvelle identité qu’il fallait donner. Il explique : « Un élément central du projet a été le concept de multi-scalarité, c’est-à-dire l’étude et le développement de l’idée de conception à travers différentes échelles, interconnectées les unes avec les autres et coïncidant avec ce niveau unique qui représente la réalité. Cette approche a permis d’imaginer un horizon temporel large, rendant le projet adaptable aux usages futurs et aux évolutions du contexte, tout en conservant un caractère identitaire bien défini.

La place a été conçue comme une grande dalle surélevée par rapport au niveau de la ruelle adjacente, accessible par une rampe, en continuité avec celle qui relie le parking de la Piazza Brodolini, et par une volée de marches, articulée en un jeu de marches et de terrasses qui invitent naturellement à l’escalade. La structure de l’escalier accueille également trois parterres de fleurs, avec des buissons, des arbres et des sièges, qui marquent la limite avec le cœur du projet, c’est-à-dire la grande plaque, imaginée comme un « podium » destiné à accueillir diverses activités, des conférences aux marchés, des événements récréatifs aux projections de films.

« Du point de vue de la composition, une géométrie régulière a été choisie pour la plaque, définissant un espace circonscrit et ordonné, tandis qu’un design plus dynamique et fluide a été choisi pour l’escalier. La rampe, conçue en continuité avec celle existante, est conçue comme une galerie d’exposition, dont les murs peuvent accueillir des photographies, des gravures et des œuvres d’art d’artistes locaux, accompagnant les visiteurs vers le cœur de l’espace ».

Le pavage de la place, rappelant l’identité passée de la zone, reprend le dessin d’une pellicule de cinéma. Le studio « voulait utiliser un matériau qui s’intègre bien au contexte, en termes de peau et de couleurs, chaleureux et accueillant, pour accentuer l’effet salon en plein air ». La collection Loire, grès cérame effet pierre, produite par COEM, était celle qui répondait le mieux à ces intentions. L’utilisation des deux couleurs (Ivoire et Taupe) a permis de délimiter le grand espace de la plaque, dans une couleur claire, contrastant avec la couleur foncée de l’escalier et des parterres de fleurs, et de souligner l’effet film. La série Loire, inspirée par les matériaux précieux du patrimoine architectural français, a été choisie dans la version extérieure de 2 cm d’épaisseur et dans le grand format 60×90 cm pour le sol, mais aussi pour les marches et certains sièges, dans un grand effet de continuité perceptive et matérielle.