La bellezza della ceramica contrasterà il Covid | di Pierluigi Masini

Il recupero dei grandi maestri del design, a partire da Gio Ponti, rappresenta un moderno filone interpretativo, dove la ceramica sposa anche il tema della salubrità degli ambienti.

C’è un’immagine che fotografa il ruolo che deve avere la ceramica alla ricerca di un auspicato New Normal, ed è quella della sfilata di Dolce e Gabbana del 17 luglio scorso nel Campus Humanitas di Milano. Abbiamo letto tutto e il contrario di tutto sul futuro post-Covid che ci attende, abbiamo registrato le spinte verso un ritorno a un mondo più semplice, declinato anche in chiave di fuga dalle metropoli. Abbiamo immaginato case-ufficio dove coltivare spazi utili per il lavoro e non solo per gli affetti. Abbiamo capito che cosa davvero è importante dopo l’ondata di paura e di dolore che ancora stiamo vivendo. Ma siamo molto lontani dall’avere certezze su una normalità che stenta a prendere forma, nella speranza di molti di svegliarsi da un brutto sogno e far finta che non sia stato vero. In tutto ciò, focalizziamoci sul ruolo della ceramica partendo da uno dei brand di moda più famosi al mondo. Cosa lega la moda e la ceramica? E perché quella sfilata, fatta quest’anno dopo il lockdown, diventa il simbolo della ripartenza per il settore?

Dolce e Gabbana hanno scelto di presentare le loro creazioni ispirandosi al fascino delle ceramiche disegnate da Gio Ponti per l’Hotel Parco dei Principi di Sorrento, inaugurato nel 1960. Hanno ripreso alcuni dei 33 diversi temi in bianco e blu che caratterizzano i locali e le camere del primo hotel di design al mondo e li hanno trasposti su tessuto, in un omaggio al grande artefice del mondo del progetto italiano. Le considerazioni che possiamo fare sono queste. In primo luogo, riprendere alcune composizioni d’autore da parte del fashion system, per di più dopo 60 anni, significa che quei tratti non hanno perso affatto d’attualità: le forme geometriche, concepite per essere realizzate allora dalla ditta D’agostino di Salerno, rilevata poi nel 1990 dalla Ceramica Francesco De Maio, sono oggi talmente comunicative da poter essere trasposte da un supporto ceramico a una giacca o a un completo di lino mantenendo, e forse rafforzando, la loro capacità di stupirci, insieme al loro fascino e alla loro freschezza. Aggiungendo quel tocco di classico che è un grande valore. Ricordiamoci che quando parliamo di mindfulness – altro termine particolarmente in voga in questo periodo di riflessioni sull’universo mondo – dobbiamo riferirci a uno stato di attenzione della mente per il periodo che stiamo vivendo, un’attenzione che diventa capacità di andare al sodo e di mettere i piedi per terra e trovare soluzioni.

E per terra, guarda caso, troviamo le ceramiche. Se la moda, al massimo livello, si ispira al disegno di una piastrella, splendida come quella di Gio Ponti, vuol dire anche che la ceramica esprime a tutti gli effetti un tema di design: non è un accessorio decorativo, avulso dal resto, non è un elemento dell’edilizia ma dell’arredo. E sappiamo che la proposta degli ambienti, il total look su cui puntano le aziende del made in Italy, trova proprio nella ceramica il suo più appropriato interlocutore. Ora, forse per la prima volta, anche il mondo della moda si accorge di quanto sia importante il suo contributo.

Su Gio Ponti e la ceramica potremmo parlare a lungo. Accennando ai suoi esordi come giovane direttore artistico della Richard Ginori nel 1923; passando dal ricordo di un Gio Ponti quarantenne, con baffetti e capello impomatato, fotografato con alle spalle la decorazione in piastrelle ceramiche di un famoso caffè; arrivando ai disegni a matita per le ceramiche dell’albergo capolavoro di Sorrento, che saranno realizzati nelle sfumature del blu che prenderà il suo nome. Ricordando che nello stesso anno (1960), Gio Ponti e il genero Alberto Rosselli daranno vita alla piastrella “Triennale” per Marazzi, con quattro linee curve, un classico ancora in produzione (fateci caso: lo vedrete spuntare anche in uno spot del Parmigiano Reggiano). C’è poi una frase nel libro-manifesto di Gio Ponti “Amate l’Architettura” (1957) che mi sembra opportuno richiamare, una considerazione breve ma illuminante che dice: “la ceramica denuncia di essere un rivestimento, ma dà alla superficie un valore plastico”. Quindi riesce a trasferire l’idea di una profondità, non per forza solo prospettica o geometrica, rompendo la bidimensionalità alla quale giocoforza è destinata.

Questa sua capacità, riconosciuta oltre 60 anni fa da Gio Ponti, oggi ha un valore ancora più importante se ci riferiamo alla nuova progettazione di spazi che devono avere già al primo impatto un feeling diverso. E se guardiamo all’impiego della ceramica nella costruzione di nuovi spazi dove vivere, siano essi di natura privata o comunitaria, dove entra in gioco un asset di tutto rilievo dato dalla sua salubrità.

Nel pensare al nostro futuro, un dato diventa imprescindibile: abbiamo bisogno di assicurarci livelli di pulizia e igiene molto superiori a quelli di pochi mesi fa, perché la battaglia contro un nemico invisibile come il virus comincia proprio non fornendogli nascondigli, intercapedini, materiali ricettivi su cui fare presa. Pensiamo al grande dibattito sulle scuole, dove giustamente si punta sul tema del distanziamento sociale e dei dispositivi di sicurezza personali per gli studenti, salvo tenere in secondo piano il fatto che gli istituti sono in gran parte vetusti, costruiti decenni fa con materiali che oggi non garantiscono il livello di salubrità richiesto. Quello che assicura invece la ceramica.

Vedi anche:
•  “Ceramics of Italy – Ahead of our Time” racconta la ceramica italiana
• La ceramica. Una scelta sicura

 

Settembre 2020